Sabes que tu trabajo te absorbe...

Cuando hasta sueñas con él...

Me encuentro en una neblinosa y onírica tienda; un hombre de negocios - con camisa arrugada y cara de no haber dormido en dos días - se dirige a mi compañero, que tiene cabeza de pollo (curiosamente, lo que me llama la atención en el sueño es que no lleve la plaquita con el nombre).

- Ya hemos recibido el informe del servicio técnico sobre su Ifone, señor. - Dice mi compañero Carapollo
- ¡Por fin! Dígame, por favor... ¡Estoy preocupadísimo!
- Nos han comunicado lo que ya teníamos: la única forma de arreglárselo será sacándoselo del recto...
- ¡Dios santo! ¿Y me costará mucho? - Gime el hombre a punto de llorar
- ¡Nada, por supuesto! La introducción anal queda totalmente cubierta por la garantía Appie

Los dos rostros me sonríen, y el hombre de negocios comienza a desabrocharse los pantalones. Yo - dándome cuenta ahora mismo que estoy en bata de hospital, enseñando el culo - corro despavorido a la oscura trastienda, en cuyas tinieblas mora el Capitán Howdy.

Aquí se acaba la pesadilla, el resto de la noche he soñado pacíficamente con el exorcista.

La ley SINDE se cae (por ahora)

Trepidante.

CIU se desmarca a última hora, provocando que la ley SINDE se "caiga" del congreso. Aún así no me fio mucho:  esto me suena a las peliculas donde, a última hora, el malo se vuelve a levantar.

Peeeeeeeero, por otra parte, ese mismo grupo ha propuesto una "privatización de la sanidad", téntandole al PP a pactar con ellos y poniñendome los pelos de punta.

¿Ha escuchado CIU a los usuarios?¿O hemos sido la oportuna excusa para romper lazos con el PSOE, y asi poder cumplir un pacto con el PP?

¿Quien quiere novela negra cuando tiene el panorama político español?

Síntesis de la Ley Sinde

La industria del copyright movió un dedo y se enviaron cartas advirtiendo de acciones legales. Cuando las cartas se ignoraron, la industria movió un dedo y se interpusieron las acciones judiciales. Cuando los jueces resolvieron en favor de denunciados y demandados, la industria movió un dedo y se recurrieron las resoluciones. Cuando volvieron a perder en los juzgados, la industria movió un dedo y desaparecieron los jueces.


Reblogueado de Microsiervos, fuente original David Bravo.


Quizás te parezca una tontería - un mal menor a lo sumo - pero resulta que el congreso va a aprobar, unilateralmente, una ley con la que el pueblo no estamos de acuerdo.


Gracias a esta, el gobierno se va a poder saltar a la torera las decisiones y estamentos judiciales, destrozando así la división de poderes (Sí, esa por la que el pueblo nos llevamos matando - en ocasiones literalmente - desde la revolución francesa).


Es como una Ley Corcuera más bestia, e incluso impuesta desde fuera. Le da poder al gobierno para que, si no le gusta lo que dices, te calle la puta boca de un bofetón y te envie al rincón. Eso si, alegarán que lo hicieron porque pensaban que ibas a hacer algo malo, fuera lo que fuera... total, como no habrá ningún juez para evaluarlo.


Lo grave no es que no puedas descargarte la serie de los domingos - eso no es mas que una molestia -, lo grave es que nuestro gobierno, que en teoría es superprogre y superizquierdista, va a aprovar una medida que le acerca (si no le lleva ya) al fascismo, a ojos del pueblo que le ha votado.


A ver que pasa

Post de transicion

Son momentos de transición.

En teoría, mañana se aprueba, de manera unilateral por parte del gobierno, la ley Sinde.
La tensión en el mar amarillo no hace más que crecer.
El minecraft, que en teoría pasaba hoy a Beta, ni se mueve.

Vamos, que es un lunes intranquilo.
Así que, mientras tanto, os coloco un par de post chtuloideos para subir la moral del dia.

Pequeños Nuevos Sectarios
Las aventuras del Pequeño Chtulhu

La Gran Ruta del Sur

Extraído del libro de rutas par Axteroide: La Gran Ruta del Sur


No es dificil encontrar el camino al gran desierto. Basta con seguir el Camino de la Comunidad hacia el norte, desde el puerto viejo de Espaún, para encontrar, al poco y a mano izquierda, la señal que lo marca. A partir de ahi el camino serpentea entre pequeñas y graciosas callejuelas hasta abrirse magnificente, mostrándonos en lontananza las torres de Poniente.

Si seguimos el sendero, subiremos la última colina y cruzaremos el portal que da entrada al desierto; pronto podremos ver maravillas como piramide del oeste o el gran baobab.

Pero si hay algo que defina esta región es, sin duda, el gran gusano de arena: Shai-Hulud. Sin hacer nada más que seguir el camino, ya nos pondremos a la sombra de este silencioso coloso de piedra, que algunos dicen es hijo del mismísimo Silent.

Cuando el camino tuerce de nuevo a la derecha, es buen momento para saltarselo y adentrarse desierto adentro, hacia la aldea a los pies del gusano. Allí encontramos el caravansari de Tiomolón, un lugar acogedor en mitad del desierto, y parte de la aldea de Shai-hulud.

Tras refrescarnos en sus pozos de agua, y tomar de sus dátiles y frutas, podremos caminar por las características pasarelas elevadas que comunican las distintas casas de Shai-hulud. El pueblo es pequeño, pero acoge al viajero, y es un lugar agradable donde pasar la noche antes de seguir viaje al sur.

A primera hora de la mañana, reemprenderemos viaje, cruzando por las silenciosas ruinas del escenario de musica. El titánico escenario, solitario y cubierto de polvo en mitad del desierto, parece sacado de un extraño sueño donde acabara de ser abandonado. Mejor pasar raudos esta parte sin detenernos, pues extrañas leyendas cruzan sobre quien demasiado se ha demorado alli.

Tomando como referencia, sombra, y alto en el camino, el volante romboidal nos permitira corregir algo hacia el oeste la ruta. Y gracias a ello divisaremos, a las pocas dunas, las torres mas altas de Aleria, la ciudad de la paz; cuentan que esta bendita y protegida por la Adm Dinhiliem, y solo es posible alcanzarla de día: de noche los poderes de Dinhiliem rechazan al viajero y lo mantienen lejos de la ciudad.

Si hemos seguido mi ruta, habremos llegado a media mañana y nos será posible entrar en la ciudad. Podremos admirar la magnificencia de sus edificios y refrescarnos en su fuente mientras consultamos el trecho que nos falta para el siguiente refugio nocturno. Aleria es la ultima ciudad del desierto y nuestra senda subirá a partir de ahora por los bosques salvajes del lejano este.

Rebasaremos la ciudad y continuaremos en direccion sureste hasta, tras la siguiente loma, divisar los grandes edificios de las ruinas de Lodack. No es la parada mas bella, ni los edificios mas seguros, pero se trata únicamente de pasar la noche a salvo y descansar para la siguiente jornada, asi que nos servirá.

Cuenta la leyenda que el olvidado rey Lodak quiso construir aquí una ciudad que superase a Espaún y la sojuzgara, más al ver a los caballeros de Edron crear la Ciudad Amurallada temió por su objetivo, y pactó con fuerzas oscuras el tener poder para destruir el server.  Dicen que Darth Lagg le oyó, y le construyó en una sola noche la base de la Bahia Siniestra, al este de la ciudad de Lodak. Y justo cuando Lodak iba a lanzar su ataque sobre Edron... desapareció.

Algunos cuentan que el precio que Dart Lagg le pidió fué demasiado alto para el, así que le arrastró hasta el Baneterno, y otros dicen que el propio Him se le apareció la noche previa, llevándole con el al infierno para defender el server. Sea como sea, esta zona quedó despoblada, y ahora es salvaje y peligrosa. Y pese a que la vegetación crece en Bahia Siniestra de una forma voluptuosa y febril, por nada del mundo tomaría de sus frutos ni bebería su agua. Desaconsejo vivamente al caminante viajar al este para comprobar las leyendas.

Al dia siguiente, tras un buen refrigerio – pues la travesía sera un tanto dura – proseguiremos directamente hacia el sur, hasta que nuestro camino desemboque en un gran lago, con las orillas contrarias cubiertas de nieve. Bordearemos el agua por la orilla izquierda y asi seguiremos viaje, constantemente al sur, adentrándonos en el bosque nevado.

Aqui mantendremos los ojos bien abiertos pues, tras el siguiente vado de rio (ya helado por el frio en esta latitud) podremos distinguir la primera de las torres de guardia de la comandatura de Drakenden. La tomaremos como referencia y avanzaremos hacia ella para poder distinguir, por fin y al fondo, la ciudad de Drakenden, nuestra próxima parada.

Pese a que el puente esta en ruinas, nos ayudará a pasar por encima del último rio y prácticamente entrar en la ciudad. Drakenden fue fundada por un grupo de pioneros en condiciones bastante duras, lo que les hizo adoptar un caracter marcial que aún hoy se nota en sus casas y perdura en sus gentes.

Pero no os confundais: la gente de Drakenden es noble y justa. Cierto es que tiene un caracter frio y desconfían del extraño, pero si consigue uno hacerse de fiar, tendra en cualquier Drakeniano un buen aliado, si no amigo.

El entretenimiento favorito de sus gentes, aparte de las habituales tareas que se encomiendan para proteger la ciudad, es organizar justas entre sus soldados. Es esta costumbre la que ha dado fama a los drakenianos de expertos espadachines, y puedo dar fe – pues he estado allí de primera mano -
que la tienen muy bien merecida.

Cuando terminemos de disfrutar los marciales encantos de esta ciudad, podemos cruzar la bahía del puesrto para llegar, en la orilla inmediatamente opuesta, al tunel de unión con Valinor, nuestro último trecho. Quizas el camino carezca de atractivo para quien no le gusten los túneles, pero la seguridad y rapidez de este método son indiscutibles, y creedme si os digo que merece la pena.

La salida del túnel es un simple dique de piedra –  de sobrio diseño drakeniano – lamido por las aguas del mar del zafiro, pero llegados a este punto poco le importará al viajero el dique o el agua, ya que estará contemplando al fin la ciudad de Valinor, mi hogar.

¿Que os podría contar de Valinor, La Perla del Sur? En verdad os digo que, pese a las maravillas que habreis sido testigos siguiendo mis pasos en la ruta del sur,nada mas la puesta de sol en Valinor ya os estremecería.

El astro rey, hundiéndose en el oeste, lanza sus ultimos rayos rojizos al horizonte avisando la llegada del ocaso. Lentamente, el manto púrpura de la noche lo va cubriendo todo, dejándo tan sólo pequeños albores en el horizonte, más no se atreve ni a tocar el diamante de Valinor: durante las horas oscuras, su brillo perdurará, siendo a la vez faro y destino de caminantes, e iluminando impasible las aguas del Mar del Zafiro, ya esten estas calmas o bravías.

Pero el amanecer aún es mas hermoso, pues conforme despunta el alba, la luz se derrama sobre agua y  cristal, que la reflejan agradecidos al nuevo día mientras deslumbran al testigo de la alborada.

Y entretanto el afortunado viajero que haya llegado a tan bello destino podrá deambular por las escalinatas y los parques, reposar en las islas de Massalia y Noodle, admirar el conocimiento de la Gran Biblioteca o reposar en el embacadero sobre las aguas del Mar de Zafiro. 

 Aqui, en Massalia, acabo mi viaje por la ruta del sur. Muchas maravillas he dejado en el tintero, y muchos caminos se podrían haber tomado en lugar del por mi descrito, pero es una decisión que dejo al caminante intrépido. Pues al final cada uno toma el camino que le dicta su corazón, y esoge su propio destino al llegar a él.

La provincia de Espaún

Extracto de Carta a Hannon: Provincia y Puerto de Espaún


Es dificil determinar los límites de la región de Espaún pues, hasta hace bien poco, nada se habia hecho por definirlos: Su ciudad ha crecido con el impetú de los recien llegados mezclado al cariño de los veteranos, convirtiendose el puerto en la urbe del servidor, y absorviendo su región a los pueblos cercanos.

Pese a ser la capital de Server, Puerto Espaún es una ciudad de amplias avenidas arboladas, construcciones majestuosas, y grandes parques verdes como prados. De seguro que la podeis visitar cien veces, y cada una encontrar un rincon pintoresco, o un pequeño lugar donde descansar en el camino.

El corazón de Espaún es, sin duda alguna, el puerto viejo. Allí observan impertérritos el "Garfio de oro" - el primer edificio que conocimos los veteranos – y la torre Zen. Ambos son testigos mudos e indrédulos de la historia del server. Recuerdo cuando bullían con la actividad de los recien llegados – aún era el server joven y salvaje – y me impresiona la tranquila soledad en la que se ven sumidos ahora, la de un digno rival que acepta su derrota frente a destinos mas intrépidos.

No sería injusto hablar del puerto sin mencionar del barco que captura todas las miradas de los nuevos viajeros: El Axtetanic, del capitán Axteroide. Cuentan los ancianos que, pese a lo impresionante de su talla, no es sino la sombra de las flotas de tiempos pasados. Ignoro si lo que cuentan es verdad, pero os aseguro que bien vale una parada en la nave.

El viajero que costee havia el noreste pronto se encontrara con la Muralla Nueva, lo que marca el fin de la ciudad de Espaún, y con el tranquilo barrio que tras ella se encuentra: El cabo de Ramaverde. Los grandes del server construyeron allí sus casas, entre los espesos bosquecillos y las lomas escarpadas, creando una zona umbría y hermosa.

Tanto es así, que en este barrio se ubica el Balneario Ramaverde, quizás de los sitios mas tranquilos en los que un caminante, agitado por las aventuras, puede reposar. Y mientras descansa, podrá admirar en el horizonte las caprichosas construcciones que enjoyan esta región: la torre de Loboblanco – tibio recuerdo del Arbolmundo -, la casa-cascada de Silent, el Dragón de Piedra...

Si de aqui el aventurero continua al norte, cruzando el arenal, pronto divisará las fértiles laderas del Monte Nibel, con la granja de Spaniard en sus faldas. El Nibel preside la parte norte de la región de Espaún, que en su momento fue punto de referencia para los primeros pioneros del server.

Aún hoy, ya integrada en Espaún, la region de Nibel es un sitio peligroso al caer el sol, para el viajero solitario; pero es una zona de gente abierta y hospitalaria y no escasearán los sitios donde resguardarse durante la noche.

Ya de día, un visitante tiene mucho que ver en esta zona: en el Lago Níbel se alza el templo del honor – uno de los "Templos de las virtudes" del server – y mas allá, en dirección oeste, podrá  divisar las torres de Narendur y del Cierzo, que vaticinan la llegada al recogido pueblo de "Bahia del sol".

Este pequeño lugar – llamado asi  por el imponente "Sol de Trevas"- fue aglutinando las moradas de aquellos que buscaban recogimiento fuera de Puerto Espaún. Sus casas, ora excavadas en la tierra, ora suspendidas en el agua, fueron rodeando poco a poco la bahía, creando el pueblo que conocemos hoy en día.

El broche final fue el gigantesco Anfiteatro de Skass, que convirtió definitivamente a la bahia en un punto de obligado peregrinaje para aquel que anhele ver construcciones imponentes.

Llegados aqui, acabo mi recorrido por la zona de Espaún. Desde luego, hay muchos mas lugares que  disfrutar de los que en este recorrido he desgranado, pero prefiero mantener el encanto para el viajero que desee perderse entre sus rincones, usando su propio criterio de belleza que - al fin y al cabo - es el que cuenta.

Mitología de Hispanis

Hace tiempo que no actualizo el blog - me temo que estoy en un momento más de "empaparme" que de "crear" -  pero hace poco escribí algunas cosillas para el sitio español de Minecraft, Minecrafters.


Las posteo aquí por tener todo el trabajo junto, y para el deleite de quien no estáis en dicho juego. La mayoría son guias de viajes, y hablan de lugares y personas que no conocéis, pero os lo podéis tomar como los relatos mitológicos de Lord Dunsany en "Los dioses de Pegana".


Sin más, os pongo aqui la "Primera Carta"


Carta a Wargo: Sobre las tres tierras, los dioses y los Adm


Preguntas por las costumbres de Hispanis, mi buen Wargo, y en serio te digo que pocos encontraras con tantas y tan ricas tradiciones. Muchas de sus leyendas han sido recogidas en la biblioteca de Valinor, mi hogar, pero hay otras tantas que no se cuentan, sino es al fuego de la lumbre en las posadas de Norsk o Drakenden.

Nos, los Minecrafters, creemos que vivimos en el tercer mundo creado. Notch, el señor de la realidad, fue el que puso las normas a las cosas y decidió que cosa debían ser, como y de qué manera, dejando rienda suelta a la naturaleza para jugar en base a sus reglas.

La primera Minecraft fue un sitio legendario, repleto de construcciones míticas – en su momento te hablaré del Arbolmundo o de la Efigie Moai – pero Notch vio algo incompleto en ella y la volvió a rehacer.

Aún así, nos volvimos a levantar, y poblamos de nuevo el nuevo mundo con parajes bellos e imponentes. En nuestro orgullo tocamos el cielo con nuestras torres, iluminamos la noche con nuestros faros y hospedamos al viajero en nuestras ciudades blancas.

Más algo malo entro en el mundo. Algo inhumano, de magnitud ciclópea y poder titánico. Algo cuyo nombre real no conocíamos, pero que los mas ancianos llamaban Darth Lagg. Él trajo a los Griefers - semejantes a viajeros como nosotros, pero con el corazón podrido por dentro -, y con ellos vino la plaga del fuego, que devastó Hispanis en el sábado negro.

Yo estuve alli, Wargo, y aún me duele el recordarlo. El fuego pasó, pero el daño estaba hecho, y en el fondo de nuestros corazones anidó desde entonces la desconfianza. Pese a que extinguimos las llamas, Darth Lagg quedó enraizado en aquellas tierras y las fue pudriendo poco a poco con su poder. Luchamos en desigual batalla, perdiendo un poco más cada dia, hasta que no quedo resquicio donde defendernos. Cayó la ciudad Blanca y con ella sus Cuatro Senderos Reales, ardieron Trokair y las Salas del Amanecer, todo aquello por lo que habíamos luchado se desmoronó.

Pero, en nuestra hora mas oscura, una luz nos iluminó. Unos seres, que a si mismo se llamaron "Los Adm" se opusieron a Darth Lagg el tiempo suficiente como para salvarnos y llevarnos a la tercera tierra, que ahora habitamos. Pese a que no son dioses, se les adora casi como a tal en algunos lugares, y su nombre es respetado.

Como ya habrá tiempo de contarte la leyenda de cada uno, te los refiero aqui de modo general, para que si los mento en otro momento sepas de quien hablo:

• Skass – El dador del fuego, el que hace caer las hojas en otoño. La gente dice que los leñadores que no son cuidadosos despiertan su ira, y puede jugarles malas pasadas. Una leyenda cuenta que  la región de "La brecha Helada" la creó posando su mirada en una montaña.
• Phank – El que trae el verdor y la primavera. Algunos le repesentan como un hombre rubio, desnudo de cintura para arriba. Es el señor de los prados y la caza, y a el encomendamos los parques. La biblioteca de Valinor, desde la que escribo estas lineas, esta consarada a él.
• Silent – El dios Moai, la leyenda cuenta que robó a Notch el secreto del crafting para traerlo a los humanos, y que puso su efigie en un ídolo de piedra en la primera tierra. Es el patrón de las construcciones osadas, y cuentan que el Shai-Hulud del desierto del oeste es hijo suyo.
• Dinhilien – La diosa de las pequeñas cosas y guardiana de Aleria, la ciudad de Poniente. Cuentan que tambien es diosa de la casa, y que los ratones de campo y petirrojos son sus mensajeros.
• Excessus – Es el dios del viaje y la magia. Los portales que conectan Hispanis son obra suya, y a el se consagran los que los viajeros que cruzan nuestras tierras.
• Kednar – El dios ahogado, cuenta la leyenda que apareció muerto en una cueva submarina, pero que revivió cuando le iluminó el primer rayo del amanecer. Es el señor de lo oculto, las profundidades y las tierras virgenes. Por ello se le considera protector de los exploradores y espeleólogos.

Aparte de estos, también hay una serie de Dioses pretéritos, ya existentes antes de la primera tierra:

• Notch – El demiurgo que regula las leyes de la realidad. Creó los distintos mundos, pero da libertad a lo existente para jugar con sus normas.
• Rana – Las leyendas cuentan que fue una jóven - aunque en algunos cuentos hablan de ella como una niña – que dio su vida por salvar a los suyos. Notch la premió convirtiéndola en la Luna para que nos ilumine hasta en las noches mas oscuras.
• Him – El dios de la muerte y la reencarnacion, reina en un lugar conocido como Nederia o Infierno. Algunos dicen que es el mismo hermano de Notch, y que en ocasiones se les aparece a los aventureros que van a morir o corren riesgo de muerte.
• Darth Lag - El portador de desgracia y padre de los griefers. Él causo el gran incendio y la destrucción de la segunda tierra. ¡Mil veces maldito sea!. Las leyendas más descabelladas dicen que es incluso mas antiguo que el propio Notch.

Manifiesto por una Red Neutral

Los ciudadanos y las empresas usuarias de Internet adheridas a este texto manifestamos:

1. Que Internet es una Red Neutral por diseño, desde su creación hasta su actual implementación, en la que la información fluye de manera libre, sin discriminación alguna en función de origen, destino, protocolo o contenido.
2. Que las empresas, emprendedores y usuarios de Internet han podido crear servicios y productos en esa Red Neutral sin necesidad de autorizaciones ni acuerdos previos, dando lugar a una barrera de entrada prácticamente inexistente que ha permitido la explosión creativa, de innovación y de servicios que define el estado de la red actual.
3. Que todos los usuarios, emprendedores y empresas de Internet han podido definir y ofrecer sus servicios en condiciones de igualdad llevando el concepto de la libre competencia hasta extremos nunca antes conocidos.
4. Que Internet es el vehículo de libre expresión, libre información y desarrollo social más importante con el que cuentan ciudadanos y empresas. Su naturaleza no debe ser puesta en riesgo bajo ningún concepto.
5. Que para posibilitar esa Red Neutral las operadoras deben transportar paquetes de datos de manera neutral sin erigirse en "aduaneros" del tráfico y sin favorecer o perjudicar a unos contenidos por encima de otros.
6. Que la gestión del tráfico en situaciones puntuales y excepcionales de saturación de las redes debe acometerse de forma transparente, de acuerdo a criterios homogéneos de interés público y no discriminatorios ni comerciales.
7. Que dicha restricción excepcional del tráfico por parte de las operadoras no puede convertirse en una alternativa sostenida a la inversión en redes.
8. Que dicha Red Neutral se ve amenazada por operadoras interesadas en llegar a acuerdos comerciales por los que se privilegie o degrade el contenido según su relación comercial con la operadora.
9. Que algunos operadores del mercado quieren “redefinir” la Red Neutral para manejarla de acuerdo con sus intereses, y esa pretensión debe ser evitada; la definición de las reglas fundamentales del funcionamiento de Internet debe basarse en el interés de quienes la usan, no de quienes la proveen.
10. Que la respuesta ante esta amenaza para la red no puede ser la inacción: no hacer nada equivale a permitir que intereses privados puedan de facto llevar a cabo prácticas que afectan a las libertades fundamentales de los ciudadanos y la capacidad de las empresas para competir en igualdad de condiciones.
11. Que es preciso y urgente instar al Gobierno a proteger de manera clara e inequívoca la Red Neutral, con el fin de proteger el valor de Internet de cara al desarrollo de una economía más productiva, moderna, eficiente y libre de injerencias e intromisiones indebidas. Para ello es preciso que cualquier moción que se apruebe vincule de manera indisoluble la definición de Red Neutral en el contenido de la futura ley que se promueve, y no condicione su aplicación a cuestiones que poco tienen que ver con ésta.

La Red Neutral es un concepto claro y definido en el ámbito académico, donde no suscita debate: los ciudadanos y las empresas tienen derecho a que el tráfico de datos recibido o generado no sea manipulado, tergiversado, impedido, desviado, priorizado o retrasado en función del tipo de contenido, del protocolo o aplicación utilizado, del origen o destino de la comunicación ni de cualquier otra consideración ajena a la de su propia voluntad. Ese tráfico se tratará como una comunicación privada y exclusivamente bajo mandato judicial podrá ser espiado, trazado, archivado o analizado en su contenido, como correspondencia privada que es en realidad.

Europa, y España en particular, se encuentran en medio de una crisis económica tan importante que obligará al cambio radical de su modelo productivo, y a un mejor aprovechamiento de la creatividad de sus ciudadanos. La Red Neutral es crucial a la hora de preservar un ecosistema que favorezca la competencia e innovación para la creación de los innumerables productos y servicios que quedan por inventar y descubrir. La capacidad de trabajar en red, de manera colaborativa, y en mercados conectados, afectará a todos los sectores y todas las empresas de nuestro país, lo que convierte a Internet en un factor clave actual y futuro en nuestro desarrollo económico y social, determinando en gran medida el nivel de competitividad del país. De ahí nuestra profunda preocupación por la preservación de la Red Neutral. Por eso instamos con urgencia al Gobierno español a ser proactivo en el contexto europeo y a legislar de manera clara e inequívoca en ese sentido.

(Si te sientes cómodo y representado por este texto, dale toda la difusión que puedas y quieras: reprodúcelo, enlázalo, tradúcelo, compártelo, vótalo… todas esas cosas que puedes hacer con total tranquilidad y libertad gracias, precisamente, al hecho de que tenemos todavía una red neutral. Hagamos posible el seguir teniéndola)

RED NEUTRAL Visto en Microsiervos

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Leyenda viva

• Oye... ¿y por qué no reseñas "Tanga"?

Este era mi hermano aconsejándome hace meses (con muy buena voluntad), cuando le hablé de mi bloqueo para discurrir nuevos post. He de reconocer que, de buenas a primeras, la idea de romper mi bloqueo reseñando "Tanga y el gran leopardo" me resultó un poco incomoda por varias razones:

1. Realmente soy un vago, y mis "bloqueos" son excusas que les doy a mis lectores.
2. Tanto los autores del libro como el ilustrador saben donde vivo, y pueden venir a partirme las piernas si no les gusta.
3. Uno de los autores  es mi hermano, para mas inri, y no suele quedar bien piropear a la familia (aunque tengas razón).

Aún así, como tampoco tenía nada mejor que hacer, me puse a dar vueltas por la red en busca de una idea para orientar la reseña o darle un toque profesional... vamos, que busqué "Tanga + Leopardo + Galeón" en Google a ver que salía. Lo cierto es que los primeros resultados no ayudaron demasiado.

Al final, y a través de la página de uno de los autores fuí encontrando diversas reseñas que se habían realizado del libro. Pero me di cuenta de un problema clave: todo lo realmente importante sobre "Tanga y el gran leopardo" ya estaba escrito.

¿Quereis una reseña breve y concisa? Ya teneis esta. ¿Quizás una alabando el guión y las ilustraciones? Ya están esta y esta otra. Incluso este buen hombre ha realizado una reconociendo la base teatral de la historia.

Tanga estaba abordada desde todos los puntos de vista: había sido esféricamente desarrollada (aunque nadie había señalado el guiño a Les Luthiers en el nombre de la protagonista). Me habia convertido en el ultimo espermatozoide de la carrera.

Pero entonces una luz se encendió dentro mia. Todas las reseñas hablaban de Tanga como si fuera una seta maravillosa que hubiera surgido tras un día de lluvia. Es cierto que muchos hablaban de un grupo teatral que había creado la obra primigenia, pero no le daban demasaida importancia.

¡Pero yo sabía que esto no era así!

Tanga es fruto de años de trabajo, amistad y discusiones; tanto su trama cono su sentido del humor son herederos de un estilo personal, pulido por casi dos décadas de trabajo. Lo que para el resto es una buena adaptación, para mi representa el resultado de años de esfuerzos. Y nadie conoce esa historia.

De esta manera, con mas de seis meses de retraso, y aunque no sea exactamente lo que me habían propuesto, aqui os traigo el artículo sobre:

GALEON

De la leyenda a (vivir d') el cuento

NACIMIENTO
"Pero... ¿Esto le da para vivir?" - El campesino y el diablo

Galeón nació una brumosa noche de enero de 1993, aunque entonces no era mas que una manera de conseguir algo de dinero mientras buscaban un trabajo mejor. Sobe todo, se dedicaban a las actividades de animación a la lectura, teniendo el cuentacuentos como una actividad más.

Pese a que  las actividades eran muy solicitadas por ayuntamientos y escuelas, pronto se percataron de que el cuentacuentos "tradicional" no funcionaba demasiado bien en la mayoría de sitios: el público adulto no estaba interesado y el publico infantil era extraordinariamente difícil.

Tras una actuación especialmente desastrosa en Sariñena se replantean la forma de  trabajar. Estaba claro que si seguian con la linea tradicional les contratarían - y asi se sacaban un sueldo, que era lo importante - pero pronto acabarían quemados. Pero si se dedicaban a trabajar como les daba la gana puede que no les contrataran apenas, pero se divertirían muchisimo más... y asi lo hicieron.

Durante los siguientes meses dramatizaron todos los cuentos, convirtiendolos prácticamente en piezas de teatro, introdujeron títeres - hechos con mucha maña, pero con medios humildes -, y hasta acabaron incluyendo un músico para aportar banda sonora.

Había nacido "El Cuentacuentos"

LA OBRA5
"¡Me moriría aquí mismo, en este escenario, con mi gente!" - El enano saltarín.

La Obra5 (que quiere decir "Obra a cinco personas") era la meta que Roberto y Javier se pusieron para ir modificando el cuentacuentos. Consistía en una obra de teatro minimal con cinco actores - uno de ellos músico - y un uso medido de títeres y escenografía.

Aparte del reto técnico, la Obra5 planteaba tambien una dificultad temática: las piezas debían romper con el concepto "infantil" asociado a los cuentacuentos tradicionales, y transformarlo en una representacion para todos los públicos. Para ello se experimentó con todo el repertorio que ya poseian, introduciendo lentamente los cambios en cada cuento.

Para cuando, en octubre de 1995, realizaron la Obra5 en la biblioteca general de Aragón (siendo todo un éxito), todos sus cuentos habían adoptado realmente ese mismo estilo. Careció entonces de sentido separar ambos espectáculos, puesto que cualquier "Cuentacuentos Galeón" habia conseguido ya el mismo nivel de calidad.

Tambien merece la pena comentar, a modo de curiosidad, que fue la primera colaboración activa entre David Laguens - el genial ilustrador de Tanga - y el grupo Galeón, pues fue precisamente David el encargado de diseñar los trípticos que se repartieron al comienzo de la obra.

EL ESTILO
"¿Pero usted piensa de verdad que hace falta vestirse de princesa, duende o mamarracho para contar cuentos a los crios?" - El rey gruñón

Lo que hace a Galeón distinto en sus representaciones es su estilo. Si bien es propio y carácteristico, sus fuentes son muy variadas: Faemino y Cansado, Monthy Python, Woody Allen, Los Titiriteros de Binefar, Les Luthiers, Leo Bassi... Sin embargo en ningun momento dejan de lado el auténtico objetivo de las representaciones, y por lo tanto siempre vamos a asistir a un cuento, por atipico que este sea.

El absurdo (marca indiscutible de la casa), la ironía, y la constante interacción con el público - no es que rompan la cuarta pared, es que nunca la han tenido - , convergen en el "Cuentacuentos"; gracias a ello sintonizan con el publico infantil, con ambientes sugerentes e historias que mezclan dragones, princesas, guardias civiles y los ultimos resultados del Real Zaragoza en la liga. Y es tambien esto lo que convierte la obra en una experiencia muy divertida para cualquier adulto.

Y cuando nos referimos a estilo minimal... nos referimos precisamente a una sobriedad que cabalga a medias entre la vagancia y un reto profesional. El "uniforme" ha sido, desde los primeros tiempos, unos simples vaqueros con camiseta blanca - el  atrezzo siempre se ha limitado a un simple pañuelo, o una corona de plástico -, y el escenario, desde sus comienzos hasta ahora, han compuesto un simple par de biombos con papel de estraza.

Sin embargo, y cualquiera que haya visto al grupo Galeón estará conmigo, consiguen sugerir y ambientar mas con este estilo, que multitud de grupos de teatro con complicadas parafernalias y elaborados atrezzos.

GALEÓN, EL GRUPO
"¡Vecinooooooo!" - El hombre que solo salía de noche

Pese a que constantemente estamos hablando de Roberto y Javier, el grupo Galeón ha tenido realmente muchos integrantes. Especial mención merece Manuel Balaguer (miembro activo desde la Obra5 hasta el 2002, en el que abandona el pais en oscuras circunstancias), que si bien originalmente entró a colaborar como músico, aportó gran parte a la creación y adaptación de numerosísimos cuentos.

Pero no es el unico músico: Angel Vergara, Toche Menal y Jesus Cobos (de enorme atractivo este último, por cierto, no confundir con Luis cobos) colaboran activamente durante años, aportando banda sonora a las obras... ¡Algo mas importante de lo que pueda parecer! (¿Os imaginais vuestra vida si pudiera tener banda sonora?).

Tambien existe la imagen de la "Chica Galeón" - al mas puro estilo de la "chica al frente" de los grupos new wave - que fué cambiando a lo largo del tiempo: Maite Mangas, Victoria Ramos, Elena Martinez y Toche Menal (si, esta repite). A Elena y Toche las llevo siempre en el corazón, pues a mi juicio son las que más andanza han llevado con el grupo, y mas sudor se han dejado en las actuaciones.

Todos, sin excepción, se han portado siempre como profesionales, involucrados en cada actuación. Llenando de volumen todos los personajes y dando un broche de oro a cada actuación.

A todos, y a cada uno, Gracias.

Y a tí, Grupo Galeón, buenas noches...

dondequiera que estés.

Otra incomoda verdad

En mi nuevo papel de reportero amarillento, hoy os revelo otra cruel verdad:

Mucho antes del "Cruel Pirata Roberts",

"Los Panchos" ya usaban el mismo sistema de sucesión.

Y mira que el pirata me cae bien,

pero "Los Panchos" son "Los Panchos"...

Una incómoda verdad

Dejemos de fingir:

Disney sacó el final de "La sirenita" 

de "La llamada de Cthulhu".

El meapilas del  principe Eric nunca hubiera tenido esa idea...

¡Haz algo Lovecraft!

29 años

Me dan ganas de coger una cabina de teletransporte,
al estilo de Luis Wu,
e ir viendo agotarse el día;
así me despediría de los 28 que no volverán.

Pero mientras tanto, os dejo un regalo de no-cumpleaños.
:)

¡Soy La Divina Clorinda!

Os presento a Carlitos - a.k.a. La Divina Clorinda -.

Es mi personaje preferido de ACROmegirls;

de hecho, esta escena os la podéis encontrar aquí.

Rincones

Ojalá pudiera copipastear trozos de mundo y montarme el mio propio.

Ayer

La tormenta se acerca,

los relámpagos culebrean tras de mi

en negras nubes que gestan la tempestad.

Por las calles vacías

el viento arrastra el olor a lluvia 

y la noche cae, más fría y oscura a cada paso.

Camino sin prisa

en los aledaños del temporal

disfrutando de la ciudad solitaria.

Regreso a casa y,

cobijado en el portal,

hecho un ultimo vistazo.

Huele a repiqueteo de lluvia al dormir,

a noches frescas de verano;

huele a expectación,

huele a mi infancia.

Nora exploradora

Hay todo un mundo por explorar ahí afuera...

Bienvenida a casa

Aqui teneis a la nueva inquilina, tiene mes y medio y mucha curiosidad.

A traves del tiempo real

Visualizad una fresca y despejada mañana de primavera. Una avioneta surca libre el cielo azul; abordo de la misma van una joven y el piloto, observándo lo que les rodea con espectación. No sospechan que en unos segundos  se avecina el desastre: de repente, la avioneta choca contra una pared en mitad del aire, estallando en llamas y precipitándose al vacío.

Hasta aqui habrá mucha gente que pueda pensar que comienzo con una de las escenas de "El Domo", la más reciente obra de Stephen King. Falso: estoy rememorando el comienzo de un libro que ganó ya en el 85 el premio Hugo: La guerra de la paz, de Vernor Vinge.

No os confundais con mi comienzo sensacionalista. Quitando esta primera escena, ambas obras son radicalmente distintas. King nos introducirá e un universo de obsesiones y terror, mientras que sobre Vinge ya os he hablado en otra ocasión. Lo considero un escritor muy bueno de la ciencia ficción actual, capaz de desarrollar ideas atrayentes, especulativas y complejas, pero sin perder de vista la experiencia humana. Esto resulta en novelas muy redondas, con un toque épico en ocasiones.

Esta situación da comienzo su primera saga, que ya es un clásico: "A través del tiempo real" (tambien conocida como "La saga de las Burbujas"). Realmente en ella nos encontramos enlazadas dos novelas muy diferenciadas entre sí: La guerra de la paz, más épica y con las burbujas como tema central, y Naufragio en tiempo real, que recordaría más a una novela de detectives y en la que se nos presenta la idea de "singularidad".

La guerra de la paz nos coloca en un futuro cercano. Un grupo de cientificos ha descubierto el arma definitiva: un generador de "burbujas"; estas son realmente campos de energía esféricos, impenetrables y persistentes, que se pueden construir a distancia y alrededor de cualquier cosa. Los burocratas dirigentes las usan para imponer la paz en todo el globo, proclamándose como "La autoridad de la paz": las utilizan conteniendo armas nucleares, personas e incluso ciudades enteras que les son hostiles (matando a todos en el interior de asfixia y falta de luz solar).


Poco a poco, su poder, y el temor a posibles rebeliones, los va corrompiendo. Generan gobiernos débiles, con escasa fuerza policial (la fuerza real la ostentan los "pacistas") y cosidos a intrigas. Para intentar mantener su superioridad, incluso llegan an ilegal cualquier progreso tecnológico; pero un grupo de rebeldes, los "Quincalleros", desarrollan tecnología de forma clandestina, y pretenden encontrar algo que les permita luchar contra las burbujas. Uno de ellos, que también fue uno de los inventores del generador de burbujas.

Como se puede comprobar, las burbujas son bastante mas que un simple Mcguffin: representan todo un telón de fondo para la historia y las consecuencias de las mismas configuran toda la trama. Además, la rebelión en clara inferioridad contra una autoridad oscurantista y temerosa, es una idea muy atrayente que Vinge sabe desarrollar. La historia se narra de forma coral, permitiendo así reflejar sobre la novela puntos de vista muy variados por parte de los distintos protagonistas; si bien es un estilo arriesgado, el autor sabe dominarlo para no cansar ni despistar al lector en ningún momento.

Naufragio en tiempo real rompe totalmente con la novela anterior, aunque es su continuación en el tiempo. Las burbujas se han ido usando para poder viajar hacia delante en el tiempo pero, conforme varios emburbujados van despertando en el siglo XXIII, se encuentran la tierra vacía de vida humana.

En un intento por prevalecer, un par de hermanas comienza a reunir a los supervivientes, "saltando" en las burbujas hasta el momento en que cada emburbujado vuelva al tiempo real. Una de ellas es traicionada y abandonada en tiempo real, a mitad de un salto largo de 150 años; excluida de poder saltar con el resto, y apartada de cualquier medio médico, esto supone prácticamente su asesinato.

Will Brierson, un detective que había sido emburbujado a traición a comienzos del siglo XXI, es el encargado de localizar al culpable de asesinato entre los últimos 300 supervivientes a la "singularidad" que parece haber acabado con la humanidad.

La narración en esta novela pasa a ser al estilo "novela negra", sirviéndose además de base para explotar las ideas sobre las burbujas que podrían haber quedado en el tintero en la primera parte. Sin embargo el autor se centra más aqui en las distintas mentalidades de los personajes, conforme a su nivel tecnológico y social del momento en que fueron emburbujados. Pero además de desarrollar ideas muy sugerentes, Vinge consigue aprovechar al máximo la trama, construyendo así una historia que engancha y  recupera el estilo de las novelas de detectives.

Es reseñable que el autor presenta aqui por primera vez su idea de la "singularidad", esto es, un evento por el cual la especie humana "trasciende" a algo incomprensible por toda aquella especie que no haya "trascendido". Nótese que, pese a que la "singularidad" puede parecer similar al "punto omega" de Teilhard, plantea muchas diferencias, aunque para poder desarrollar esto un mínimo necesitaría un post entero aparte.

Y hasta aquí quiero contar, sin spoilers. Considero que "A través del tiempo real" es una gran obra de ciencia ficción creada por un autor al que apenas se le da a conocer, pero esconde grandes sorpresas  - no en vano hablamos de quien influyo en William Gibson y Neal Stephenson con  su primera novela, "True names" -.


Además, es de las pocas sagas de Vernor Vinge que vais a encontrar publicadas en español; hace poco ha salido recopilada como un sólo tomo en rustica. Creedme cuando os digo que merece la pena (y si no me queréis creer, siempre lo podéis coger en la biblioteca ;) )

El enigma de otro mundo (The thing of another world)

Mirando el interesante post de Ne Tempus Fugat  me he acordado de todo un clásico que creo han pasado por encima: "El enigma de otro mundo" ("The thing of another world", Howard Hawks y Christian Nyby, 1951).

El comienzo es inmejorable: En las cercanías de una base antártica de investigación - durante los últimos días del otoño austral - se percibe la trayectoria de una nave no identificada, que se estrella en el páramo. El equipo de investigadores pedirá entonces ayuda a un comandante de la fuerza aérea para poder acercarse la lugar del impacto.


Para sorpresa de los científicos, encuentran un humanoide congelado; creyéndolo muerto se lo llevan junto a ellos a la base para poder estudiarlo. Sin embargo, cuando el bloque se descongela en el secadero, "la cosa" despierta con un insaciable instinto de caza. Aislados en mitad del invierno antártico, el grupo de investigación deberá luchar por su vida contra la mortífera criatura.

Lo cierto es que la película adolece de grandes limitaciones con respecto a los efectos especiales, que suple como buenamente puede con los recursos a mano de la época. El guión, sin embargo, tiene muy buenas pretensiones y esta bastante bien dirigido, consiguiendo salvar las dificultades.

Sin embargo, lo que no se puede obviar, son ciertas ideas que, si bien no pueden ser desarrolladas por los efectos especiales de la época, aparecerán mas tarde en otras películas de género.

• En teoría el ser era un vegetal evolucionado - teniendo en cuenta que significaba evolución en las películas de los 50 -, sin sentimientos ni piedad (no falta el científico "loco" que lo adora por su abandono de "lacras sentimentales")
• El extraterrestre en cuestión era un señor de mala cara, largo como un dia sin pan, y al que se le detectaba con contadores geiger, que pitaban como el detector de "Alien, el octavo pasajero" cuando lo tenían cerca. 
• Altamente agresivo, cazaba a la gente, la despellejaba y la colgaba boca abajo del techo, por ninguna razon en particular más que el placer de la caza. ¿ He comentado que su sangre era verde y luminiscente?

La película, en resumen, es bastante entretenida, aunque he de reconocer que "Ultimatum a la tierra" y "Planeta prohibido", también de la misma década, la superan con creces como películas de ciencia ficción. Sin embargo, he de reconocer que el componente de aventura y terror de "El enigma..." la hace mas ligera que estas, dejándonos un buen sabor de "película de aventuras"

31 años más tarde tuvo su particular remake, con el que solo comparte su comienzo: "La cosa" ("The thing") de John Carpenter. El directos consigue hacer suya la historia, desarrollando una trama diametralmente opuesta a su antecesora.

Mientras que los personajes de "El enigma..." intentan unirse y comprender a lo que se enfrentan, en "La cosa" se acepta a la criatura como algo incomprensible y consigue enfrentar a sus protagonistas entre ellos de forma paranoide. El director presenta así un tema que mas tarde sera recurrente en sus grandes obras (grupo de gente aislado contra fuerzas ominosas asediándoles).


Esta película es ya un clásico aparte, que ha llegado a superar en fama al original. En este magnífico post de Horas de oscuridad, ya tenéis una excelente reseña por parte de Hombre lobo, ya un veterano en el género.

Vigilad los cielos...

Crossover!!!

Ya os hablé de Acromegalia, el webcomic de Wargo, anteriormente en el blog. Blogero y amigo, ya tiene tiempo en mis marcadores.

En esta ocasión quiero contaros que uno de mis post (Ocurrió en una tienda) le gustó lo suficiente como para decidir adaptarlo a comic. Lo cierto es que es la primera vez que mi material sale de aquí y, para que mentir, hace mucha ilusión.

Lo podéis disfrutar AQUI.

¡Gracias Wargo! Cosicas como estas motivan para seguir posteando.

Arroz vago

A.k.a.: "Arroz para gente con cosas mucho mas importantes por hacer que cocinar" 

Aclaración:

 Este plato es una variación del "Arroz al microondas", excelente receta y muy bien explicada de Isasaweis (si no la conocíais os recomiendo visitar su canal de youtube con urgencia)

 Ingredientes:

• Arroz, de medida usaremos una tazita de café por persona (yo recomiendo de grano largo).
• Pasas, media tazita.
• Piñones en crudo, media tacita.
• Jamon dulce picado, media tacita (yo uso fiambre de pechuga de pavo, que en mercadona lo venden en barra).
• Agua o caldo, dos tacitas (¿no querías caldo? pues...).
• Salsa de soja, un chorrito por tacita.
• Aceite (de girasol, que es para el salteo final y el de oliva se le comería el sabor).
• Sal, pimienta y tomillo.

Cómo lo perpetré

• En un recipiente apto para microondas ponemos las pasas, los piñones, el jamón picado, el arroz, el caldo y salpimentamos. Yo le añado también, tomillo porque me gusta el sabor que queda, pero le podeis poner otra especia que no sea demasiado fuerte si os gusta más.
• Lo mezclamos y lo ponemos en el microondas, tapado con una tapa apta o con papel film agujereado.
• Dejaremos cocinar a la máxima potencia, durante 15-20 minutos.
• Mientras se acaba de hacer calentaremos en una sarten el aceite y, cuando el arroz se haya terminado, lo vertemos con cuidado sobre ella.
• Vamos haciendo a fuego fuerte, sin parar de remover, y añadiendo la salsa de soja. Cuidado que esta salsa tiene mucho sabor, id probando para no pasaros.
• Sacad el arroz cuando asimile toda la salsa de soja y haya perdido algo de caldo.

Importante:

• Yo recomiendo encarecidamente usar caldo, si no teneis a mano y no podeis gorronearselo a vuestra madre, podeis usar media pastillita de Avecrem de verduras disuelta en esas dos tacitas
• Cuando metáis el arroz al microondas os recomiendo ponerlo primero 15 minutos. Pasados estos lo sacais y comprobais si os gusta como queda (seguramente con algo de caldo y un poco durito). 
• Si lo quereis seco o todavía se ha quedado algo crudo, volvedlo a meter los 5 minutos que quedan.
• Si veis que ya esta seco, pero que ha quedado crudo, podeis añadir un poquito mas de agua o caldo y dejarlo otros 5 minutos.
• Técnicamente, el arroz se puede comer en cuanto sale del microondas. A mi me gusta darle un golpe de sartén porque pienso que, adicionalmente a añadirle la salsa de soja, el tostarse un poquito le da mejor sabor.

Gazpacho de Melón (por A. Herrero)

[DE ESTE PLATO NO HAY FOTO]

[(TODAVÍA)]

Notas:

Hoy os traigo una receta así, tal cual, sin foto ni nada. Me la pasó una compañera ya hace tiempo, y creo que os puede venir muy bien para los calores... ¡los tenemos a la vuelta de la esquina!

Ingredientes:

• 4 Rebanadas de pan (tradicionalmente se aprovecha el pan de barra duro, no me vayais a comprar pan de molde)
• 2 Dientes de ajo
• 4 Cucharadas de almendra molida (que siempre la podeis comprar cruda y molerla o triturarla vosotros mismos)
• 1 Huevo cocido (sólo aprovecharemos la yema, es opcional)
• 1/2 melón pequeño maduro (el otro medio se puede dejar para guarnición)
• 1 vasito de aceite de oliva
• Sal y pimienta blanca

Cómo se perpetra:

• Lo primero, quitaremos la corteza a las barras de pan y las pondremos en remojo con agua, hasta que se empapen. El concepto "rebanada" es muy amplio, la idea con la que me pasaron la receta era de cuatro rebanadas de barra normal (o "barra pistola"), de un par de dedos de grosor.
• En el vaso de la batidora mezclamos las rebanadas empapadas junto con la almendra molida, la yema de huevo cocido (hay gente que lo prepara sin él, cuestion de gustos), la pulpa de medio melón, el aceite, un poco de sal y pimienta blanca.
• Se tritura hasta conseguir una crema ligeramente granulosa y espesa (en caso de que quedar demasiado espesa podemos añadir agua fría).
• Probamos, y vamos añadiendo sal y pimienta al gusto.

Se sirve fría, acompañada de bolas de melón salpimentadas.
Tambien lo he visto servir aprovechando la clara cocida del huevo duro (picada y por encima) y decorándolo con virutas de jamón serrano (las podeis hacer tostando el jamón en el micro un poquito y luego machacándolo).

¡Que aproveche! (y muchas gracias por pasárme la receta Mary!!!)

Ocurrió en una tienda...

• A ver, que siempre os haceis los listos chavales. ¿P'a que creeis que le puede servir Internet a un señor mayor como yo? ¿Eh? - Dijo el señor, casi desafiante

• Hombre, pues... en internet hay porno gratis - Dije yo, no muy convencido

• ¿Que te has dado de alta QUÉ papa? - Dijo su hijo, sorprendido, al dia siguiente
  
  
  
  
  

  En homenaje a "Diario de Sueños"

Pues a mi me gusta...

Cada cosa tiene su belleza, pero no todos pueden verla.

"Confucio"

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Mientras preparaba la cena para unos amigos, les oí en plena discusión acerca de una saga de libros. Comenzaron hablando sobre autores que habían muerto, dejando sus obras inacabadas, y entre estos salió de repente el nombre de "Robert Jordan" y su "Rueda del tiempo". Las opiniones no se hicieron esperar. En seguida uno comentó sentenciosamente "Buffff, esa saga es bastante mala, es muy predecible: prácticamente desde el principio sabes como va a acabar"

Adrián, el amigo que había comentado la obra, replicó enérgicamente a favor de la misma. Reclamó que, aunque te puedas imaginar lo que va ocurrir mas adelante, eso no hacía a la novela "fea" o "aburrida"; a menos que el único placer que encuentres en leer sea intentar adelantarte al escritor, claro está. Esta conversación se asoció en mi cabeza con un interesante artículo del blog "Enrique Lage" que había leido unos días antes.

El post en concreto era "Errores de Juicio sobre Caprica", y el autor lo aprovechaba para hablar de un problema que se extiende a toda la ciencia ficción. Varios críticos habían alabado la seríe poniendo como único valor reseñable su "acercamiento a la realidad". Aqui Enrique les atacaba, defendiendo que esa necesidad de evitar los elementos evasivos era más un sentimiento de inferioridad que un signo de calidad.

Reclamaba que las historias mas interesantes, si bien partían de hipótesis científicas o ideas sólidas, desarrollaban alternativas a lo real. Y es gracias a esta "realidad imaginada" con la que, paradójicamente, se ponen de manifiesto muchas de las cosas que definen nuestro mundo. Es ahí donde se percibe la mayor potencialidad de la ciendia ficción, y no en que los mundos que desarrolla sean mas o menos realistas - ahí tenemos, por ejemplo, el "Ubik" de Phillip K Dick o "Solaris" de Stanislav Lem.

Como alegato a favor del género me parece excelente, y os recomiendo vivamente su lectura. Pero creo que a su vez tiene una interpretación más general, que abarca incluso la pequeña discusión que tuvo lugar en mi casa. ¿Cómo valoramos realmente lo que leemos? ¿Somos capáces de disfrutar de una historia o por el contrario nos procuramos la "necia gloria de refutar a los demas"?

Desde luego, se puede estimar la calidad de una obra: podemos comprobar su estilo, su vocabulario, su coherencia... Pero rara vez lo hacemos de esta manera: muchas veces confundimos nuestros propios gustos con criterios de calidad, y valoramos las obras en base a como se acercan a estos. Retomando así la discusión del comienzo a modo de ejemplo... ¿Acaso una obra con trama predecible es necesariamente mala?¿Y si sometemos todo a ese criterio?

¿Tiramos a la basura los manuales de estilo, los diálogos, la poesia Haiku?

¿Nos deshacemos de la novela y el cine negros? ¡En ocasiones sabes quien es el malo desde el comienzo!

¿Por qué volver a ver una pelicula o releer un libro? ¡Ya nos lo sabemos, no queda lugar a la sorpresa!

¿Que sentido tienen las adaptaciones, o las obras-homenaje? Ninguno si solo buscamos giros sorprendentes.

No creo que esto sea razonable.

Y esto pasa cada vez que imponemos un criterio en lugar de disfrutar la obra.

Mientras estaba pensando en escribir este post, imaginaba que todo se reducía a una cuestión de prejuicios y "malas costumbres". Lo veía como cuando, de pequeños, cogíamos manía a algunos alimentos, y luego estas rarezas nos acompañaban al crecer, limitándonos a la hora de disfrutar de la comida.

Pero conforme lo he ido poniendo por escrito y releyendo me he dado cuenta que hay algo más, un punto de excusa barata en todo esto. Y aquí me he acordado de los niños cuando asisten a obras de teatro y se asustan con la representación. Les da miedo lo que cuentas, les agobia la presión que sucede durante la historia. Quieren ser más importantes que la obra y que esta no les pase por encima; desean no creérsela, verle la trampa al truco de magia en lugar de disfrutarlo.

Estos niños - que todos llevamos dentro - tienen tanto miedo a perder el control que se niegan a dejarse llevar, prefieren "mirar desde fuera" aunque se pierdan la diversion.  Y cuando crezcan harán lo mismo, pero con más discrección. Usarán cualquier herramienta o supuesto criterio para derribar lo que no les gusta o lo que les pone nerviosos. Intentaran estar por encima de la obra porque esa es la única manera en la que se sienten cómodos.

A partir de ahora, cuando un gafapasta os critique La princesa prometida, pensad que seguramente él lo paso peor que nadie en el zoo de la muerte. Cuando un friki, haciéndose el listo, os ponga Firefly de vuelta y media, sospechad que él querría estar abordo de la Serenity.

No están ciegos, sólo se tapan los ojos con las manos para no ver al monstruo. Pero con ello se pierden toda la aventura.

Al final, la discusión aquella noche acabó sin heridos, y el tema de los escritores prácticamente olvidado (excepto por mí). Sin embargo, y aunque en aquel momento fuera banal, agradezco mucha esa pequeña reflexión; con las semanas me ha permitido presentaros una idea que llevaba tiempo rondando la cabeza y no sabía como abordar. Muchas gracias Adrián ;)

La Realidad

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La realidad no sólo es mas extraña

que la ficción, es también

más fea, más hermosa,

más compleja, más voluble,

más imaginativa.

Siempre esta cambiando

y nunca acaba.
(Fuente)

Metro 2033

Quien tenga el valor y perseverancia necesarios

para pasar la vida escruñinando las tinieblas

también será el primero que reconozca

el despuntar de la aurora.

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La mayoría de reseñas las hago sobre libros que acabo de leer, teniendo aún frescas las últimas páginas en la memoria. Pero con este libro me he dado tiempo a digerir y reposar su historia antes de volcar mis impresiones en el blog.



Cuando encontré "Metro 2033"  yo estaba en uno de esos momentos de vagancia lectora. No me apetecía hacer el más mínimo esfuerzo por leer ningún libro. Pero al leer la sinopsis - que prometía aventura y miedo a partes iguales durante la narración - me entraron ganas de ariesgarme con él, como Bastian cuando fantasea con robarle a  la historia interminable a Koreander.

Comenzé a leerlo la misma noche de haberlo comprado, y reconozco que con los primeros parrafos me enganchó. Me vi inmerso en un ambiente opresivo de oscuridad y leyenda.

Tras una guerra nuclear, los supervivientes Moscovitas se han refugiado en el metro. Artyom, un joven que ha crecido prácticamente sin conocer el mundo exterior, será el encargado de viajar a la Polis para alarmar de un enemigo desconocido que amenaza con eliminar a la red de metro entera.

El argumento realmente es un Mcguffin que aprovecha un telón de fondo muy sugerente, una civilizacion postnuclear deslabazada a lo largo del metro, para detonar una novela "de viajes" con un aire muy juvenil. La historia aprovecha las vivencias e impresiones del protagonista para  presentarnos las respuestas que toma la sociedad tras la catástrofe.

La coherencia de "Metro 2033" quizás es su aspecto más significativo. La trama responde a una novela de folletín, con una estructura serial y capítulos autoconclusivos, muy distintos uno a otro. Esto, de cara a leerla, resulta muy cómodo, pues te permite ir leyendo la historia en ratos libres, y asimismo retomarla sin tener que recordar demasiado de los capitulos anteriores.

Este ritmo es en parte consecuencia de una peculiar decisión de su autor, Dmitri Glukhovsky. Ante la negativa de las editoriales para publicar la historia, Dmitri la colgó en su blog y fue aceptando sugerencias con las que enriquecerla. Estas aportaciones de la red modificaron el original, permitiéndole alcanzar una cierta "universalidad", de tal manera que bien podría ambientarse en cualquier pais europeo.

La novela ha sido juzgada muchas veces por la carencia de peso que le da su formato serial. Sin embargo pienso que lo más atractivo de "Metro 2033" resulta su estilo ligero de aventura; este, junto a su ambientación muy bien lograda, convierte al libro en una experiencia de evasión genial, sin demasiadas pretensiones. No creo que sea justo renegar de ella por no llegar al nivel de las obras de Stanislav Lem o Alan Moore.

El éxito de "Metro 2033" ha sido tal que ya existe un juego de ordenador basado en su cosmogonía. Al adaptar el ambiente a los requisitos de un juego se perderá parte del espíritu original pero, como bien defiende Wargo cuando habla de estas conversiones, su existencia ayudará a que mucha gente descubra este magnífico libro.

Como apunte final, comentaros que ya se ha publicado en español "Metro 2034", continuación de la original, aunque de lectura independiente. Mientras que "Metro 2033" refleja la autodestrucción de la sociedad tras la catástrofe, la secuela habla sobre el tesón y la voluntad de prevalecer. ¡Tengo ganas de hacerme con ella!.

¡Seguiré informando!

Desnudándome

Muchas veces me he planteado ¿Por qué escribo?. Sería mucho más fácil si me limitase a leer, y ojear videos. Pero sin embargo no sentiría lo mismo: creo que no percibiría Internet ni la palabra escrita de la misma forma si no aportase algo, por poco que fuera. Y como a esa pregunta sólo yo le puedo dar solución, me he puesto a ello.

Aquí teneis la respuesta, es una pequeña ventana a mi mundo interior. Me resulta extraño dejaros leer algo que hasta a mí me resulta íntimo, pero peor es enseñar la polla en Chat Roulette...

Me encanta leer, y lo hago vorazmente. Aprovecho para ello cualquier momento que me lo permita: en la calle, mientras como... Incluso en ocasiones devoro párrafos enteros sin haberlos asimilado del todo. Adoro como me hacen sentir las narraciones, la manera en la que estas me infectan de ideas. Y, como la forma más básica de admiración es la imitación, escribo para responder a todo ello.

El hueco que he encontrado para hacerlo es, a su vez, un pequeño homenaje a la filosofía punk. Si en la red no encuentro la materia que busco, o el tono con el que quiero se trate algo ¿porqué no hacerlo yo mismo? Además así me siento útil, aportando algo a la web (aunque solo sea al 90% de basura).

Cuando narro me abstraigo de mi mismo y lo que me rodea para centrarme exclusivamente en el tema, y este trance me resulta muy placentero, incluso terapéutico. No es una sensación concreta, ni tampoco una ausencia de ellas, sino una especie de "baile" al ritmo de la narración.

Suelo tardar un tiempo en ponerme a escribir, pues nunca me he forzado a ello sin tener preparadas unas cuantas ideas. Voy raptando pensamientos huidizos de día en día, hasta que la inspiración me ayuda a hilvanarlos. Es entonces cuando todo son prisas para ponerlo por escrito, como si tuviera miedo que se me escapase de la cabeza.

El borrador lo hago a lápiz: por alguna razón ADORO la sensación de la mina afilada sobre el papel; además, agradezco poder borrar lo que escribo en lugar de tener que corregirlo con "Typex" o tacharlo. También reconozco que, de un tiempo a esta parte, me ha entrado el capricho esnob de escribir en cualquier superficie válida - como, por ejemplo, el reverso de una caja de dentífrico -. Me resulta una manía de adolescente, pero me hace gracia crear el equivalente literario a los cartones de Sorolla o Picasso.

Escribo al estilo “escritura automática”, llenando párrafos y hojas hasta que se acaban las ideas. Es un impulso sumamente agradable y admito que me genera mucho contenido (¡y algunas veces hasta original!). Sin embargo este arranque a su vez produce una prosa barroca, inconexa y egocéntrica; y por necesidad llega la parte que menos me gusta: organizarlo todo.

Suelo limitarme a una única corrección a la alza, mientras lo paso a digital. Cierto es que la aprovecho para retocar los textos: enriquecerlos con visitas a google y la wikipedia (el equivalente digital al “diccionario y sinónimos”), contrastarlos con el resto de la blogosfera y mejorar su estilo - la gramática se la dejo al corrector automático -.

Me gusta basarme en sentimientos e impresiones a la hora de narrar, pero se que estos temas pueden perder la “sinceridad” con la realidad: me fastidia mucho haber exagerado demasiado una reacción o dramatizado un sentimiento. Esto hace que mire con ojo muy critico lo que hago, pues me daría mucha vergüenza parecerme al “panadero de cyrano”.

En la pelicula “Cyrano de Bergerac” (la de los 90, con Gerard de Pardieu como el poeta narigudo) me dio mucha pena el panadero que persigue al poeta para mostrarle sus versos, sin darse cuenta que lo único de valor que realmente hace es el pan que regala a Cyrano.

Este hombrecillo siempre ha representado para mí el miedo a “La crítica demoledora”. Una bofetada de realidad que me descubriera como un aficionado cutre y sin gracia colándose a caminar entre gigantes.

Y esto es lo que hay: hasta aquí hemos llegado. En unos cuantos parrafos me he retratado como lector y autor impulsivo, desordenado e inseguro. Disfruto escribiendo, pero aún me queda mucho camino para poder tener un estilo sencillo y rotundo, como el de los grandes Maeses.

Lo cierto es que no me importa verme reflejado así :)

PD: En la corrección del post he omitido a Roberto Malo de forma bastante miserable. Es uno de los mayores defensores del cuento corto que conozco, además de un escritor excelente. Fué él precisamente quien me dijo que a escribir sólo se aprende escribiendo...  hacerlo bien es otra historia.


Me gusta mucho su poca preocupación por extender o desarrollar demasiado las ideas si estas no invitan a ello, e intento seguirla.  Si tenéis dudas sobre a qué me refiero cuando hablo de sencillez y rotundidad, aquí tenéis su excelente (y breve) "Últimas Palabras". 


¡Ole maestro, con dos renglones!